יצירתיות, אותנטיות וקהילה: השכונה המוזנחת שהפכה למוקד הכי חם בארץ

מתחם הרחובות החשמל, ברזילי, לבונטין ומקווה ישראל מאחורי בניין חברת החשמל ותחנת הכוח הראשונה של תל אביב מ-1923, צמח להיות מרכז אופנה, עיצובֵי בוטיק וקולינריה בשם גן החשמל. המוקד ההיפסטרי והתרבותי מושך אליו היום מעצבים, חובבי עיצוב וטיילים שמבקרים בגינה הציבורית ששודרגה במסגרת התחדשות עירונית, בחנויות מעצבים ובסטודיואים עצמאיים.

"לגן החשמל היו למעשה שני גלגולים. הראשון בתחילת שנות ה-2000, אז הסתמן האזור סביב רחוב לבונטין כמתחם מתעורר ומלא הבטחה, עם עסקים מעולמות האופנה ועיצוב הבית", מתארת כרמית רדליך, שפתחה שם את מותג העיצוב האורבני Prat living ב-2019. בהמשך, לאחר תקופה של דעיכה, החלה להתרקם במקום שכבה חדשה של יוצרים עם סטודיואים לעיצוב, קרמיקה ועיצוב הבית, שהכניסו לאזור רוח רעננה ויצרו סצנה מקומית נעימה ומגוונת. אליהם הצטרפו בהדרגה גם מוקדי בילוי, מסעדות ומועדונים, והאזור שינה את פניו. "ממרחב מוזנח, רווי בעיות ואף תופעות שוליים, הפך גן החשמל למוקד אורבני מתחדש, צעיר ותוסס עם אווירה שמזכירה מתחמי בילוי בינלאומיים בסגנון רובע ה-Meatpacking District בניו יורק".

<< לכל הכתבות בערוץ living

כשזוהתה לפני שנים אחדות תנועה של מעצבים יוצרים וקרמיקאים, החלו המעצב ויזם העיצוב גיל רויטר יחד עם אשת התוכן ומסגננת הבתים עדי פוגל, בסיורים בגן החשמל. "אלה היו הניצנים הראשונים ולאחר מכן הגיעו מעצבים גרפיים, משרד אדריכלות, רהיטי הווינטג' של אבי בן עזרא, סדנאות הקרמיקה של מטריאל גירלז, התכשיטים של אלון ביטון, סטודיו התאורה של אסף וינברום, מבשמי החלל של Fushia, המוצרים היפניים של גלריה Tonari, מוצרי הנייר Pulp, חנות הקומיקס והאומנות YUKA ומפלצות ועוד", מספר רויטר. "תחנת הרכבת הקלה הצמודה עזרה להניע את המקום, ומהחצר האחורית של שדרות רוטשילד הפך גן החשמל למקום מבוקש בעל צביון בוטיקי, שקל להגיע אליו ונעים להסתובב בו למרות הקרבה לתחנה המרכזית הישנה ולדרי הרחוב שמסתובבים בשכונה".

רדליך הבינה בשלב מסוים כי חסר לה מקום ופתחה חנות נוספת מול המקורית. היום המעצבים והלקוחות שמגיעים לשם חוצים את הכביש מחנות לחנות כדי להתרשם מפריטים, כאילו היה זה טיול אירופי קטן. החנות עוצבה בידי הבעל, דורי רדליך על טהרת חומרי גלם טבעיים וכוללת מפריטי דקורציה כמו ואזות, פמוטים ומגשים, דרך שטיחים, גופי תאורה ומראות ועד ספות, כורסאות, כיסאות בר, שולחנות סלון ואוכל, ספריות ועוד מדנמרק, פינלנד וספרד. "היינו עוגן משמעותי לעסקים בתחום שבאו בעקבותינו, ויצרנו אירועים משותפים בשיתוף העירייה", היא מספרת. "יש משהו נעים בכניסה לחנות עם ניחוחות צפון אירופה, שמוקפת בנייה מתחדשת ומבני באוהאוס. התחושה היא שהפריטים לא בני השגה, אבל תמיד נאפשר לאנשים להסתובב ולשאול שאלות או לסטודנטים להתכופף ולחקור את חיבורי השולחן. אנחנו מספרים סיפור של מותגים בלעדיים, נותנים מידע על מעצבים ועל פריטים מושקעים שלא קוטפים מהמדף ומחליפים אחרי חודש".
לבונטין 19 ו-24, טווח מחירים: 50,000-180 שקל

חנות הספרים "המגדלור" הייתה בין הראשונות שהפציעו במתחם יחד עם חנויות אופנה. רויטר מציין כי "היא נחשבת למוסד תרבותי תל אביבי אמיתי ומציגה במקום חם וביתי ספרות ישראלית לצד פוסטרים ועבודות של אומנים מקומיים". לצד חנויות העיצוב ממוקמים סטודיו הטקסטיל של תמר ברניצקי, סטודיו העיצוב והקרמיקה ABS Objects של אבי בן שושן ובית עיצוב הרהיטים של תומר נחשון, כמו גם מלון פליי של ישראל קנדה וסצנה קולינרית מפותחת עם בתי קפה, המסעדה היפנית אוקינאווה, בית היין הגאה גילה וננסי והבראסרי האירופאי המודרני בראסרי 18.

"החנויות מושקעות ומוקפדות כמו במתחם בוטיקי והן בסקייל צנוע עם היצע מוצרים מדויק שעוזר לבחור מבין ההיצע בלי להתבלבל. האווירה לא מפונפנת ובתי הסטודיו מוסיפים לוק אנד פיל של עשייה או אטלייה". רויטר מציין עוד כי הארכיטקטורה הנמוכה של הבניינים, קרוב לקרקע, משדרת אינטימיות ורוגע, והבניינים לשימור שחודשו עם ערכי באוהאוס מעניקים למקום ערך תל אביבי נוסטלגי. "כל זה, בתוספת חבר'ה צעירים שאוהבים ומעריכים עיצוב ותרבות, יוצרים שכונה עם וייב צעיר ונחמד של שכונה בועטת ששווה לעבור ולהתעדכן בה מה חדש".

תאורה: אסף וינברום

אולם התצוגה של אסף וינברום התחיל כפופ-אפ זמני ונשאר כבית קבוע, לאחר שהלקוחות הצביעו ברגליים. וינברום מעצב ומייצר גופי תאורה מחומרים כמו עץ, שיש, זכוכית ומתכת, המבטאים רעיון של תנועה. כל אחד מהם אפשר לכוון, לשנות זווית, להתאים לחלל. הדינמיות מורגשת גם בעיצוב השואו רום עם קירות גליים מעץ, סקיצות על הקיר וגופי תאורה שמסודרים בקפידה אבל מרגישים מלאי חיים. גם המיקום הוא חלק מהסיפור, שכן אזור גן החשמל ולבונטין מביאים איתם עירוב חד-פעמי של ישן וחדש, גולמיות לצד יצירה, המדברים בשפת השואו-רום. הרחוב החי, האנשים והתחושה שמשהו כל הזמן קורה מתחברים באופן טבעי לגופים עצמם. לבונטין 19, טווח מחירים: 1,000 עד 7,700 שקל

קרמיקה: סטודיו מטריאל גירלז

סטודיו מטריאל גירלז הוקם על ידי שי ג'רסי ועדי טל בסוף 2019, ומשלב חלל יצירה פעיל של הצמד עם דגש על עבודה בחומרים מקומיים, טקסטורות טבעיות וצבעי אדמה. כל הכלים נעשים בעבודת אובניים או תבניות שהן מכינות ויוצקות, וכל כלי נולד מתוך מחשבה ותשומת לב לאדם שישתה, יאכל או ישטוף אותו בסוף הארוחה. הסטודיו פועל גם כמרחב לימודי לקרמיקה וקדרות, ומציע שיעורים קבועים וסדנאות פרטיות באווירה אינטימית ומעשית. "הסטודיו משלב אבק וריח וזה קסמו. כל מי שנכנס יכול לראות את תהליכי העבודה של הכלים שהוא רוכש ועתיד להשתמש בביתו. הסביבה בגן החשמל מגוונת ומורכבת ממעצבים, יוצרים ודרי רחוב, וזה הופך אותה לשכונה אמיתית וחיה על כל מה שזה אומר", הן מספרות. "חוץ מזה אנחנו ממוקמות מול הבניין הכי יפה בשכונה אז בכלל הרווחנו". ברזילי 9, טווח מחירים: 1,300-90 שקל

ריהוט: וינטאצ'

וינטאצ׳ היא חנות לריהוט ותאורה וינטג' שמביאה פריטים ייחודיים של מעצבי על מהעולם, עם אופי וסיפור מאחורי כל פריט, ומשלבת בין אוצרות מוקפדת לסטייל עכשווי. התמחות הסטודיו היא יצירות יוצאות דופן מהמאה ה-20, אוסף הכולל את תאורה בסגנון ארט דקו צ'כי, רהיטים סקנדינביים מודרניים מהמאה ה-20, עיצוב איטלקי אייקוני משנות ה-70 ויצירות מופת צרפתיות נצחיות. מה שהתחיל כתשוקה אישית של אבי בן עזרא מפריט נחושת בשוק הפשפשים החיפאי התפתח לקולקציה מכובדת של חפצים אלגנטיים בקווים נקיים שמביאים אופי וינטג'י אותנטי לחללים עכשוויים.

"האיסוף הופך לבחירה מדויקת, והפריטים מתחברים לכדי חלל אחד עם אופי ברור. יש משהו קסום בחוסר הוודאות שבכל רגע נתון אין לדעת אילו פריטים יהיו בחנות. אפילו אני לא תמיד יודע מה אמצא", אומר בן עזרא. "מה שבטוח, כל פריט נבחר בקפידה ברחבי אירופה: ריהוט של טובי המעצבים, פריטים אייקוניים לצד אומנות ותאורה ייחודית". על סביבת גן החשמל הוא אומר כי היא חלק בלתי נפרד מהחנות. "יש בה שילוב של יצירתיות, אותנטיות וקהילה עיצובית, שבה כל אחד מביא משהו אחר לשולחן. הדבר הזה מושך אליו אדריכלים ואדריכליות, מעצבים ומעצבות וגם קהל שאוהב ומעריך עיצוב". החשמל 13, טווח מחירים: 15,000-800 שקל

עיצוב יפני: טונארי

טונארי היא גלריה וחנות שמשמעותה ביפנית שכנות והוויה. היא מאגדת תחת קורת גג אחת את היוצרים והמעצבים הגדולים ביפן, לאחר שהיא נחשפה אליהם במהלך חיים ועבודה שם. טונארי מאפשרת שיתוף והשתתפות בחוויית ההוויה היפנית עם האסתטיקה, הפילוסופיה ודרך החיים העומדות מאחורי העיצוב והיצירה עם ריהוט, טקסטיל, תיקים וביגוד. ההשראה מגיעה מהטבע, מאוויר, מרוח ומים, והעיצובים מתאפיינים בפשטות גיאומטרית אך יודעים להכיל כאוס וצבעוניות עזה. לכל חפץ יש משמעות, לעיתים במראה ספרטני ופשוט ולעיתים עם מקום לאין ולריק.

תכשיטים: סטודיו אלון ביטון

האטלייה של הצורף והמעצב הרב תחומי אלון ביטון הוא מרחב יצירה שבו זהב, יהלומים ואבני חן מקבלים צורה ומשמעות אישית לא רק כאובייקט אלא פרט שמספר סיפור. הסטודיו נוגע גם בעולמות רחבים יותר של עיצוב ואומנות, תמיד עם גישה חומרית ורגישה שמתחילה בתכשיט.

"בסטודיו אני מעצב קולקציות תכשיטים ייחודיות בעבודת יד ותכשיטים בעיצוב אישי לפי חלומות הלקוח, ויש בו גם מבחר עבודות אומנות ומוצרים במהדורות מוגבלות שעיצבתי ויצרתי, למשל גופי תאורה, כלי דקורציה ופרטי ריהוט. אני מכניס את הלקוח לעולם היצירה שלי, וכבר במבט ראשון הוא יכול לראות את שלבי היצירה ולחוות תהליך יצירתי מרתק מתחילתו ועד סופו. זה מתחבר לאופי המיוחד של השכונה שהיא אינטימית ובוטיקית. בחנויות ניתן ממש לפגוש בבעלי העסקים ובעלי המלאכה ולא רשתות או מותגים גדולים. יש משהו ישיר וכן בשכונה, לטובה ולרעה, אבל מי שנכנס ומתעמק, מתאהב. יש לי לקוחות שכבר שנים כל שישי באים לאזור לבתי הקפה ולהסתובב בין הבוטיקים". ברזילי 6, טווח מחירים: 50,000-2,000 שקל

אוכל: בראסרי 18

מעבר להיותו מקום לאכול בו, בראסרי 18 הוא חוויה כמו קפיצה קטנה לפריז. העיצוב אלגנטי בהשראה פריזאית, התאורה הרכה ויחד עם הנרות, השולחנות והפרטים הקטנים מתקבלת אווירה שמשתנה לאורך היום, מבוקר קליל בסגנון צרפתי, דרך עסקיות צהריים ועד ערבים אינטימיים מלאי אווירה. הישיבה בחוץ מתחברת לאנרגיה של הרחוב עם אווירה פחות מחוספסת ויותר מעוצבת. לבונטין 19, תל אביב. טווח מחירים: 250-80 שקלים

לאחר תקופה מלחמה ממושכת רואה רויטר חשיבות בהתנעה והנעה מחדש של גלגלי התעשייה בכל הקשור לעיצוב ויצירה מקומית. "אני רואה חובה מוסרית לתמוך במעצבים האלה. כל כוס קרמיקה קטנה הופכת את הבית לאישי, מסקרן ותרבותי, והקנייה עוזרת להם להתפרנס ולעבוד על הפרויקט הגדול הבא. למעצבים, אדריכלים וחובבי עיצוב אני מציע לבקר במקום על בסיס קבוע, לראות מה מתחדש, מה מוצג ובאילו חומרים וצבעים משתמשים היום. אפשר לבנות רעיונות ולייצר עיצוב ייחודי ובלעדי, אם רק הולכים צעד אחד קדימה מעבר לחנויות הסטנדרטיות".