רהיטים מוכנים מחנות? תשכחו מזה, הוט קוטור זה כבר לא רק אופנה, והתאמה אישית של פריטי ריהוט לבית תהפוך לסטנדרט ממש עוד שנייה. זהו רק אחד מהביטויים לגבולות מטושטשים ודיסציפלינות שמתערבבות, אתגרים שמתמודדים אתם מעצבים בעידן החדש ושהולידו את המושג עיצוב טוטלי רב תחומי.
עוד בערוץ עיצוב הבית:
>> מה שאיקאה עשתה לסלון של "חברים" פשוט מהמם
>> התאהבו בזארה ופתחו את החנות הכי יפה בתל אביב
במסגרת הפסטיבל לאדריכלות ישראלית שיתקיים באקספו תל אביב יתקיים ב-4 ביוני פאנל על עיצוב רב תחומי. הילי לזרוב ורועי קדרנל מסטודיו other:wise, מעצבי פנים שישתתפו בפאנל, עיצבו לאחרונה קולקציית רהיטים ופריטי עיצוב לבית והם משלבים אותה בבתים שהם מעצבים. "כשאנחנו מקיפים את עצמנו באובייקטים חסרי משמעות, החלל הופך חסר משמעות. כמעצבי פנים הרגשנו שפריטי הריהוט הקיימים בשוק חוזרים על עצמם. בכל פעם שמצאנו אלמנט מתאים, השתמשנו בו שוב ושוב, עד לשעמום".
במה שונה הקולקציה שעיצבתם מהקולקציות בחנויות?
"עיצוב מקומי הוא תמיד מדויק יותר. אנחנו מכירים את הבתים והדירות בארץ, את דרך ההתנהלות של הישראלים ואת מזג האוויר. המוצרים שלנו הם חלק מהשפה שלנו ומהדרך שלנו להשפיע על החלל ועל ההרגשה שנוצרת בו, למשל, שולחן סלון אובלי. ברוב הדירות בארץ אין סלונים ענקיים. בדרך כלל מדובר בחלל צר וארוך שמוביל למרפסת שמש, ולכן השולחן המתאים לתרשים זרימה הוא צר וארוך. כשעיצבנו את השולחן הזה (3,850-2,995 שקל), התייחסנו לסלון הישראלי הפעיל. אוכלים בו, משחקים בו, מארחים בו - הוא צריך להיות חלל כל יכול. ממש כמו בתרשים תנועה של רכבים בחניון, כדי לייצר זרימה קלה ונוחה צריך פינות מעוגלות, והן גם יותר בטיחותיות לילדים. המידות הספציפיות מאפשרות להוסיף גם שולחן צד, כך שלכל משתמש יהיה נוח לגשת לכוס התה. דוגמה נוספת היא שידה (2,950 שקל) שמורכבת משני אובייקטים - מראה וקונוסולה. היא עוצבה במיוחד למבואה, אבל עם הזמן קנו אותה גם לחדרי שינה כשידת איפור, בזכות המידות הצרות ולעובדה שרוחבה לא עולה על 30 ס"מ. גם מדף התאורה שעיצבנו (505 שקל) משלב שני מוצרים שימושיים - שידת צד ומנורת לילה".
מה לגבי השורה התחתונה – התקציב?
"העלויות נמוכות יותר, כי אין את המכפלות של היבוא. אנחנו מחזיקים מלאי קטן של מספר יחידות מכל מוצר ומספקים תוך 30 יום כל הזמנה, זמן אספקה שקצר בשליש מהזמנה אצל יבואן".
"שוק העיצוב עבר מעיצוב של מוצרים לעיצוב של חוויות", קובעת הילה נבו, אוצרת ויועצת לרכישת אמנות ועיצוב. נבו ואדריכל גל גאון, בעל הגלריה "גל גאון", מנהלים את סדרת אירועי התרבות של חברת אלוני, "אלוני קאלצ'ר". השבוע הם אירחו בישראל את המעצב אלברטו ביאגטי והאמנית לורה בלדסארי, המתמחים בעירוב תחומים.
ביאגטי ובלדסארי עוסקים באובססיות שמנהלות את עולמנו - כסף, דימוי גוף וסקס - באמצעות מיצגים שבהם הם משלבים עיצוב, גרפיקה, תיאטרון ואמנות. במיצגים הם משלבים את הפריטים שהם מעצבים במהדורות מוגבלות. ב-2015, למשל, יצרו את המיצג NO SEX, שבו ביקשו להמחיש כיצד הופך טאבו לאובססיה נחשקת. במסגרת המיצג 50 שחקניות מחופשות לאחיות בלבוש מינימלי ליוו את המבקרים לחלל שעוצב כמרפאה קלינית וסטרילית. "כשאומרים לנו שמשהו הוא אסור, אנחנו לא מפסיקים לעסוק בו". הם מסבירים.
השלב הבא: דיזיין טק
פריטים רבים שנרכוש בעתיד ייוצרו, כנראה, באמצעות מדפסת תלת מימד. פרופ' עזרי טרזי, ראש התוכנית ללימודים מתקדמים בעיצוב תעשייתי בטכניון, יציג במסגרת הפסטיבל לאדריכלות ישראלית פריטים שהודפסו במדפסת כזו, בהם כיסא מפלסטיק ביולוגי וכלי קרמיקה. "אני קורא לזה 'דיזיין טק'", הוא אומר. "החידוש בעשור שלנו הוא בשילובם של תהליכים דיגיטליים ופרמטריים לתוך יצירת האובייקטים".
>> רוצים עוד? עשו לייק ל-living בפייסבוק
השינוי הוא טכנולוגי?
"לא רק. הטכנולוגיה משנה את התיאוריה. כשאמן מעצב אובייקט יחיד הוא עובד בעבודת יד. כשמדפיסים התהליך הופך תעשייתי. מצד שני, המדפסת לא זקוקה לתבנית ולכן יש מקום לפרסונליזציה. הייחוד הדיגיטלי קיים, הוא פשוט שונה. המדפסת יכולה גם ליצור על גבי המוצרים עיטורים וקישוטים, ממש 'דיגיטל בארוק'".
מתי יגיעו אלינו הביתה פריטים מודפסים כאלה?
"הסגנון המודרני-מינימליסטי הגיע בסוף המאה ה-19 עם מעצבים שביקרו ביפן וגילו אדריכלות שנובעת מתפיסת זן. עברו יותר ממאה שנה עד שהסגנון הגיע לכל עיתון של עיצוב מטבחים ורודד למה שאני מכנה 'עיצוב מינימלי'. אני מעריך שגם במקרה הזה יעברו בין 50 ל-100 שנה עד שזה יתפשט. בכל מקרה, זה לא יבטל את העבודה הידנית, היא פשוט תשלים את העבודה הפרמטרית".